广告视频、营销视频制作的15点建议

广告视频、营销视频是许多企业的营销过程中十分青睐的手段。最近Dan Shewan在WordStream的博客中发表了一篇优质的文章,给出了创作视频的15点建议。即便你不用亲自动手拍摄视频,你也可以通过本文来验证是否你要用的营销视频符合这些标准。本周,极诣将原汁原味地为你带来中文版。

广告视频、营销视频制作的15点建议

广告视频、营销视频制作的15点建议

许多网络推广营销人员想进行视频营销。但是说得容易,不是危言耸听要考虑的事情太多了。从摄制设备、后期编辑软件到灯光照明、音频时间轴,门槛相当高。幸运的是在过去10年里设置设备和后期制作软件的价格已经大幅下降,使得我们可以亲手随心所欲地制作自己的营销视频。

下面我将要给出编辑和制作营销视频的十五点心得。为自己倒上一杯咖啡当一次营销视频制作的临时培训认真听吧。

营销视频:前期制作

1. 设计故事情节和/或摄制剧本

优质的营销视频并不是凭空降临的——是需要精心规划和准备的。

在你甚至还没有考虑准备哪台摄影机之前,你就应该想好故事情节和与之匹配的摄制剧本。故事情节有助于梳理在你摄制之前需要拍摄哪些对象,而摄制剧本就是你的视频的整个剧本(场景、台词)。

哈利波特故事情节(摄制用)

哈利波特故事情节(摄制用)

你不必画一个大师级杰作那样的故事情节板。事实上你都不用画。你可以用一系列照片作为你的故事情节,也可以用草图或贴纸小人——总之你认为最容易的做法。只要确保你心里明白你要拍什么。

牢记——磨刀不误砍柴工。在营销视频规划上花的时间越多,之后就越不容易出现混乱的场面。

2. 准备主持人和受采访者

确保所有的主持人(解说者,被面试人)在拍摄前都了解应该做什么说什么,以此将错误和拍摄当天所浪费的时间降到最低。你应该在你到达拍摄地点之前就清楚完成的作品应该是怎样的,并且主持人清楚他们应该做什么。

此外,尽量避免主持人根据脚本上的台词强行记忆背诵——他们很可能不是专业演员。要求他们一次不差地说台词会让他们感到焦虑(并犯错),还不如给与他们一些自由发挥的空间。

3. 清楚你需要的B卷影片

想要插入一些你的团队努力工作的片段或者从主持人的镜头移到其它片段吗?那么你就要专业摄像师所谓的B卷影片。

B卷影片一般来讲是所有非主要摄制对象的影片。举个例子,如果你在拍一个讲解视频展示你的软件产品,那么B卷影片就可以是满意的客户或者你所在办公场所的外景。

极诣注:B卷通常就是那些说明性的视频片段,用以描述主讲人描述的主题。在新闻节目中常见。不然你难道几十分钟都看着主播动嘴吗?

无论你需要的是什么B卷影片,你都需要在摄制前的准备阶段想好从而避免当你想到了却发现没有的窘境。牢记——再多B卷影片也不算多。

贴士:如果你需要一些你自己很难摄制或无法摄制的片段时,如航拍或者人迹罕至的地点,你都可以使用B卷影片。

营销视频:摄制阶段

无论你在摄制视频或者拍摄照片,画面组成都对完成作品至关重要。画面组成结构可以单独开课来讲。然而基于我们现在只是临时培训,我们现在只讲一些皮毛。

画面组成结构是描述拍摄的外框和场景的用语,也可以说“构成”。它是指你的拍摄对象是如何在镜头中进行安排的。

4. 使用三分法

无论你在拍摄什么(或拍照),要记住“三分法”。想象一下你的镜头画面被分成三乘三的九个区域:

三分法

三分法

注意到主要拍摄对象的位置了吗?这两个坐标的相交点称为“锚点”。这种拍摄手法会将观众的视线自然地落在左上角,很多观众的注意力会长期停留在这个区域。在上面这个例子中女性的脸部就是这个焦点。

这是应用三分法的相当标准的画面结构。虽然不那么显而易见,但这种手法更适合欣赏并且更容易使画面产生美感。你的观众甚至不会注意到这种画面结构,它就是那么“管用”。

三分法可以应用到几乎所有内容对象的拍摄,包括风景。应用地平线作为参考线我们可以找出画面的构成中最适合的方法。

应用三分法拍摄风景

应用三分法拍摄风景

在上面这个例子中,画面上部的三个区域是水平线逻辑上的区域。下面六块我们用于地面,这样看上去天就不会太“空”。当然你或许就是想表现天的“空”,你也可以活用三分法来重新构图。

许多摄像机都可以设置开启三分网格这让你拍摄时更加容易找点。

不管你选择怎样的框架,都要将三分法常记于心,尤其是设置你的相机时。关于构图,你可以从这里了解更多。

营销视频:灯光

没有什么能像灯光太暗或太亮那样轻易地糟蹋一个营销视频了。是的,你可以在后期通过亮度和对比度来从某种程度上弥补(我们后文再讨论),但是最佳效果是在拍摄的时候就使用正确而不是靠亡羊补牢。

5. 避免自然光照和人工光照之间的冲突

在视频中的灯光,不同的光照有着不同的色温。这些色温我们用单位“开”(°K)来测量:

色温,冷色调,暖色调

色温,冷色调,暖色调

这同样是一个复杂的问题,篇幅有限,我们只说简单的。你只要记住不同色温的两种光源会产生不均匀。

譬方说你要拍摄你的同事讲解你的产品。你选择了室内伴有良好的音响效果(下文讨论),接着你就准备拍了。房间的光照主要是由荧光灯产生,但这就产生了一个问题——一个大窗户带进了许多自然光。

如果你的拍摄对象太靠近窗户,你就可能会遇到潜在的光源冲突——荧光灯的色温在4500开,而日光的色温在5600开。这种冲突在后期很难弥补,这是你不想面对的头痛问题。

无论你在拍摄什么,确保你的主光源是均匀一致的。如果你在室内拍摄,避免有窗户的房间(极诣:或拉上窗帘?)如果条件有限,你要尽量让拍摄对象远离窗户影响拍摄。

6. 手动设置摄像机白平衡

现在我们知道不同光源有不同色温,我们需要通过摄像机的白平衡来调整这些色温范围——这一举措就是为了告诉你的摄像机“真白”应该看上去是怎样的,以此避免色温偏差。

纠正白平衡

纠正白平衡

在上图中,左边的的图像偏蓝。这是由自然日光的色温导致的。右图的白平衡就摄制正确,捕捉了真实的画面颜色。

许多相机有自动白平衡调整功能,但是我强烈建议你学习如何手动设置白平衡。这可以避免你过多依靠相机拍摄正确的颜色平衡的图像。你可以参考说明书来调整白平衡。

即便上图左边是你特地想要的效果你也可以通过后期制作来调整白平衡达到效果——不要偷懒哦。

7. 避免“聚光灯”效应作用在你的拍摄对象上

你应该竟可能地避免你的拍摄目标在光线直射的明亮处,除非你要拍摄的是好莱坞音乐剧。强烈的主光源会破坏你的作品的亮度和对比度并产生拍摄对象的光线反射。这有许多不同的灯光技巧,每一种都可以达到特定效果。

不同光源角度组合

不同光源角度组合

如果你很幸运有一套专业的灯光设备的话,千万别只是对着你的拍摄对象照——确保光线的均匀,并用反光板或补光板将锐度降低,避免聚光灯效应和阴影(上图最左边的“小胡子”)。

想学习更多视频中灯光的运用?你可以参考Vimeo的视频学校

8. 检查拍摄地点的声响效果

在你开始拍摄之前你要检查你要拍摄地点的声响效果。是不是有回声?如果是,尝试换一个地方拍摄。你可以在后期制作中解决许多音频问题,但是即便是平常的回声都很难完全清楚。

你并不需要在办公室里有一间声音保真的会议室(如果你有的话,那太好了!),但是当你寻觅拍摄地点时,请确保声响效果良好。这将让你之后省事许多。

9. 多拍几遍

即便最有经验的主持人也会犯错,而你最不想要看到的是你的营销视频的关键部分只有一种选择。

你看雷神也犯错了吧?

你看雷神也犯错了吧?

在拍摄当天,确保你多拍几遍。这将使你在其中一个出错后仍有多种选择,让你在最后剪辑时可以有多种选择而不是仅有一种选择。

即便第一次你觉得完美无缺,也请你再来一遍——以防万一。

营销视频:后期制作

在我们深入后期制作之前,你先要挑选并熟悉你要使用的编辑软件。

我强烈推荐使用Adobe Premiere Pro,我用了快十年了。这款非常出色而稳健的编辑软件可以满足你所需要的全部功能,它可以做出专业质量的营销视频。由于可以和其它Adobe的软件如After Effects和Photoshop衔接,这让它比苹果的Final Cut Pro更有优势。

10. 在你进行粗剪辑之前清理剪辑

在导入你的影片到编辑软件中去之前,请清理这些剪辑。

大多数的编辑软件让你设置每个剪辑中的“入场”和“出场”点,这可以剪掉暂停、笑场等内容。

对经过剪接的剪辑进行最后序列化比导入后调整每个剪辑容易多了。

11. 永远在动作刚好进行时Cut

当你编辑一个某人正在做某件事的视频剪辑时,确保你在接入下一个剪辑前Cut在拍摄对象刚要进行行为时。

举个例子,如果你要编辑某人打开一道门走过去,你在Cut在他正好扭动门把手打开门的那一刻。Cut早了或者晚了都会产生不和谐感并分散观众的注意力。你不用担心,记住,你要制作的是更专业的视频。

12. 在对时间轴剪辑之前将粗剪辑拼接起来

一旦将所有视频剪辑导入到你要编辑软件,就该开始拼接粗剪辑了。

剪辑视频会变得非常复杂繁琐

剪辑视频会变得非常复杂繁琐

然而在你一帧一帧处理这些繁琐的工序之前,你要先将这些剪辑粗略地放到合适的地方。在你还未精加工之前不用过多追求时间准确也不用为此烦恼。虽然看上不不怎么样,但它可以给你一个大概的概念——哪些部分将会花费你最多工夫。

13. 不要过多制作过场和特效

除非你在制作《星球大战》(特效就是卖点),不要使用辐射清除过场——或者星星擦除,或其他你的编辑软件预设的过场效果。你在这些上花费的笔墨越多,成品看上去越Cheap越业余(这点我们就原谅乔治·卢卡斯吧)。

如果你不得并不使用过场,用一些简单的交叉褪色过场即可。让你的内容说话,而不是编辑软件。

14. 谨慎选择你的音乐

不是每个视频都需要背景音乐的,但是如果你决定使用,那就要慎重挑选。比如,你可不想在一个动物庇护所的宣传视频里听到挪威死亡金属。确保音乐适合你的项目。

正确挑选BGM

正确挑选BGM

另外,要注意你将使用的音乐的版权,除非你使用的是royalty-free音乐或者你自己编辑创作,大多数音乐都有严格的版权限制,如果你不按游戏规则会造成严重的法律后果。

牢记——唱片公司才不会在意你是否将版权音乐“仅仅”用于一个很短的营销视频。所以要小心谨慎地选择避免法律诉讼泥潭。

贴士:这里有几个网址提供royalty-free音乐和声效:

  • FreeStockMusic.com
  • Incompetech.com
  • AudioMicro.com
  • RoyaltyFreeMusic.com

你也可以使用一些歌曲和交响乐,只要他们属于公有领域。了解公有领域音乐,你可以参考这里也可以浏览公有领域艺术家和作曲家的列表

极诣:我西朝鲜音乐图片有版权

15. 别想当然地认为你可以在后期制作解决一切问题

Adobe Premiere Pro和Final Cut Pro这样的编辑组件异常的强大并可以是你完成大量的视频编辑工作,但他们不是万能的。

不要以为你的视频的任何问题都可以通过后期制作来解决。有些时候你就偏偏无法纠正亮度或者对比度到你想要的样子或者无法将一个人的声音从满屋人的声音中抽离出来。是的,如果有足够的时间和技能也许还是可能的,但是后期制作应该是作为一种打磨、完美化,而不是一个倒退回来对前期明明可以通过好好规划轻易避免的错误进行补救的措施。

And… Cut!

希望这篇博文可以给你一些想法来避免当你开始制作自己的营销视频时可能犯的错误。

Happy Shooting!

这是一篇高质量的教程性质的文章,希望通过极诣的翻译可以使你的视频摄制能力有所提高。请尊重作者的劳动,勿私自摘抄。